1.诗词基础知识（转载）
2.打油诗，非打油诗和顺口溜的区别
3.新诗，自由诗，现代诗，打油诗 是不是1个意思
4.格律诗的十大错误
5.尝试写古体诗是不是只要用词有美感就不会沦为打油诗
6.为什么要把顺口溜式的诗称之为打油诗？
微信群开了学习诗词班，主要是学习格律诗。我报名参加了。除了看高老师发布的课程学习要点，我另外买了一本王力主编的《诗词格律》，对照学习。
很早以来，我会随口编一些顺口溜，也叫打油诗，后来，试着写成字数相同的四句话，或五个字，或七个字，一二四句押韵，美其名曰“格律诗”。还不知高低地经常发布在朋友圈谝能，竟然还能获得朋友们的点赞和夸奖。
学格律诗以后，我才惊奇地发现，原来我那些哪是格律诗啊，虽然形式上是那么回事，本质还是打油。
要想真正学懂格律诗，绝不是一夕之功，要真正用心，从一点一滴开始，容不得半点骄傲和掉以轻心。
怪不得高老师布置的作业中有龟兔赛跑故事的寓意，铁杵磨针的道理，这是从开始就打的预防针和必须抱定的信心。
我自以为对语言有点天赋，但学了两课之后，还是丈二和尚摸不着头脑，有点越学越糊涂的样子。
学诗，必须从读诗和写诗学起，光看书听讲座白搭，就像学数学，光会背公式不算会，要会用公式做题才算真正学懂了。
那天看南路纵队冯老师点评学员作业，有个学员写的诗尾字用声和桐作韵，有个学员用上和芳作韵，冯老师说声和桐不在一个韵部，上和芳不押韵。我不明白，声的拼音是sheng，韵母是eng，桐的拼音是tong，我对拼音还是比较精通的，韵母ong就是ueng的缩写，所以，声和桐的拼音韵母都是eng，应该是押韵的。上和芳更不用说了，韵母都是ang。
我虽然不明白，但我不好意思在群里问，开小窗单独请教，这几个字韵母相同，为啥不押韵呢？
冯老师说声和桐不在一个韵部；上是仄声，和芳不押韵。
我仍然不明白，继续问，他也许有事忙去了，没有回答。
我糊里糊涂地看《诗词格律》，突然明白了，原来问题都出在《平水韵》上。格律诗的韵部不是按拼音，是按《平水韵》里面的韵部来说的。老师和诗友们经常说起平水韵，我只是大概看了一眼，自以为是的认为只要会拼音，就不用看那些由相同韵母拼成的字了，我写诗经常是用拼音找字。
稍微用了一点心看《平水韵》，突然开了点悟，即使韵母相同的字也未必在一个韵部，不在一个韵部，严格说来就不能出现在同一首诗里。比如第一部的东和第二部的冬，即一东和二冬，据拼音读来，这两个字就是一个音，却不在一个韵部。
找到了答案，我有一种豁然开朗的感觉。当然，用拼音韵母写诗也是可以的，但要标明用的是中华新韵。
但“上”和“芳”为何不押韵，我仍是一头雾水。
第二期作业是写一首第一句仄起韵的七律，我写了一首很烂的顺口溜发给高老师。
植树节
地里新花一片黄，
枝头小鸟在歌唱。
初春三月风光好，
干部职工植树忙。
高老师点评：唱是仄，出韵了。干部职工太直白，不像诗语。
高老师说“唱”字出韵，正好击中了我的糊涂。为啥“唱”字出韵呢？
高老师说：诗双句最后一字都是韵脚字，第一句入韵即是入了韵脚。这样，使这首诗就多了一个韵字。所以，第二句最后一字必须是韵字！
我仍然不明白，“唱”不是韵字吗？
高老师说：仄起入韵的格式是：仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
老师在讲义中教了这个公式，书里也有。我没有背，也没在意，因为，我以为，知道一三五不论，二四六分明，就足够了。
高老师只发来这样一个公式，没有再做详细说明。我翻出他的讲稿又仔细看了一遍，忽然明白了。
这首诗我改成这样：
题少儿植树
野外新花一片黄，
枝头小鸟勤梳妆。
初春三月风光好，
嫩手拿锹植树忙。
格律诗是套公式的一种写作手法，里面的规矩真是不少。学诗的开端就遇到这么多问题，以后肯定会遇到更多问题，要抱定坚定的信心，不懂就问，勤学苦练，争取早日弄懂学会。
诗词基础知识（转载）
1、通俗程度：顺口溜比打油诗更加通俗，纯用口语，念起来很顺口，极度口语化。
2、具体特征不同：顺口溜节奏感特强，如押韵更多、更密、语句更短等，通常就导致了沉淀回味性更弱，欢快感更强。打油诗在本质上不必然好笑，但其语言特色的大白话，可能会导致一定程度的好笑。
3、文字格式不同：顺口溜每句长短没定数，只要顺口，几字都可。打油诗却有固定规格，具有格律诗的特征，一般5字或7字。
4、使用手法不同：打油诗偶尔会用典故，但顺口溜绝不可用。说到排比句，打油诗不会用到，但是顺口溜却恰恰常用。打油诗也会用作谜语。
顺口溜是指“民间流行的一种口头韵文，句子长短不齐，纯用口语，念起来很顺口。”我们以为把当代流行的这种语言现象称作“民谣”可能更为贴切一些。所谓“民谣”，即“民间歌谣，多与时事政治有关”。
打油诗（doggerel），一种富于趣味性的俚俗诗体，相传由中国唐代作者张打油而得名。后世则称这类出语俚俗、诙谐幽默、小巧有趣的诗为“打油诗”。另外，有时作者作诗自嘲，或出于自谦，也称之为“打油诗”。
打油诗虽然不太讲究格律，也不注重对偶和平仄，但一定会是押韵，亦通常是五字句或七字句组成。打油诗常被用来对社会百态作出嘲弄及讥讽，也可以作为谜语。
扩展资料
打油诗是作者对现实社会、现实生活丑恶的感应，当然也有对真善美的感应，但主要的是前者而不是后者。任何社会、任何时代，只要有可笑可恨之事，就会有幽默风趣、冷嘲热讽的打油诗应运而生。
而顺口溜都具有一个共同的特点：易于上口，悦耳响亮，好念好记，且幽默诙谐，生动形象。正因为如此，新民谣传播起来快速、广泛。从语言运用的角度来看，新民谣从语音、语法到修辞都表现出一套完善的系统特色。
在高度通俗直白的前提下，感觉特别短促快捷的就是顺口溜，感觉相对平、长的就是打油诗，而两者之间，存在模糊地带。有些顺口溜就是打油诗，有些打油诗也可以是顺口溜。
参考资料：
百度百科-打油诗
打油诗，非打油诗和顺口溜的区别
七律：是七言律诗的简称，都是近体诗，即格律诗。就是每首诗共八句，每句七个字。而且七律有严格的对仗要求，八句话共形成四副对联，即首联、颔联、颈联、尾联，一首律诗要求至少中间的两联要对仗，就像两幅对联。律诗的第二四六八句每句尾字要押韵，都是平声韵，且一韵到底，不能撞韵，挤韵，跳韵，一三五七句每句尾字都是仄声。律诗的每句每个字都有平仄要求，而且不能三平尾或三仄尾，也不能失粘、失对，这些都是律诗的重点知识，暂时先不讲。
七绝：是七言绝句的简称，有古体诗和近体诗之分。每首诗共四句，每句七个字。这四个句子可以对仗，也可以不对仗。近体七绝第一二四句每句尾字要求押韵，或者二四句尾字要求押韵，多是平声韵，一韵到底，第三句尾字为仄声，也不能撞韵、挤韵、跳韵。每句每字也有平仄要求，也不能三仄尾或三平尾。古体七绝有仄尾的，暂时不提。
古风诗:经常我们会看到一些七言诗，有七言四句的、有七言六句的，还有八句的等，它们有一个共同的特点，就是不讲究格律，只是每句尾字押韵，或平声，或仄声，同韵或邻韵。句子没有严格对仗，每个词也没有平仄区分，这一类型的诗称为古风体。（排律不在其中，暂时不提。）。古风体诗也有四言的，五言的，六言，七言的等等。
打油诗:就更随意随性了，无论是四言的还是多言的，四句的还是多句的，每字每句不论平仄，也不讲格律，甚至每句尾字也不押韵，但大多数会押韵的，跳跃感很强，更严重的有时每句字数都不相等，这种诗，感觉读起来很顺口，尤其是对初写诗和不会写诗的人来说。顺口诗多来自于灵机一动和生活感悟，几句描写一种景象或一种场景或一种情怀或沧桑感悟，而有生活感悟的人大多不会太年轻，这是局外话。
那么诗词写作必须遵守平仄格律吗？
如果是格律诗，比如绝句和律诗，必须遵守平仄、格律、押韵，而且意境、表达通顺等。词牌同理。因为诗和词在古代是用来唱的，讲究韵律美。相当于现代的歌，有词有曲，必须遵守格律平仄。而且古代没有标点符号，用押韵字区别停顿和断句，所以也必须押韵。
古风体和打油体可以随意，不拘平仄，但大多数要押韵。
新诗，自由诗，现代诗，打油诗 是不是1个意思
一、顺口程度不同
1、顺口溜更加通俗，纯用口语，念起来很顺口，极度口语化。
2、非打油诗、打油诗则相对没有那么顺口。
二、特征不同
1、顺口溜节奏感特强，欢快感更强。
2、打油诗在本质上不必然好笑，但其语言特色的大白话，可能会导致一定程度的好笑。
3、非打油诗不一定有节奏感和幽默感。
三、格式不同
1、顺口溜每句长短没定数，只要顺口，几字都可。
2、打油诗有固定规格，具有格律诗的特征，一般5字或7字。
3、非打油诗无格式要求。
扩展资料
打油诗，内容和词句通俗诙谐﹑不拘于平仄韵律，要求的文学知识和格律不高，便于普通人口耳相传。同时是由于社会的动荡不安，人们对现实的批判，对社会的认识以及面对生活所表达的一种形式。打油诗，创造起来较易，便于广大人民群众接受，便于记忆等。?
新民谣在语音形式上的最大特色是“押韵”。由于民谣非一般的口头说话，因而同诗歌、曲艺和唱词等一样，或多或少要讲究一点韵辙，这样人们听起来就悦耳和谐，念起来才顺口易记。
新民谣的主要特色表现在遣词造句上，归纳起来有这样几个方面：
1、用词精当，鲜明的形象色彩跃然纸上。
2、句式整齐，犹如长江大河一泻千里。
3、搭配异常，看似不合规范其实自有奥妙其中。
4、省略甚多，民谣自身特点所致。
百度百科-顺口溜
百度百科-打油诗
格律诗的十大错误
不是。
新诗，指五四运动前后产生的、有别于古典、以白话作为基本语言手段的诗歌体裁。包含现代诗。
自由诗，19世纪末20世纪初源于欧洲。其诗体结构自由，段数与行数以及字数没有一定规格，语言有自然节奏而无需押韵。我国“五四”以来的诗歌也流行这种诗体。自由诗又称新诗，这是相对旧体诗而言的。它在章节、音步、押韵等方面都比较自由、灵活，没有格律诗那样严格、固定的限制和约束。
打油诗虽然不太讲究格律，也不注重对偶和平仄，但一定会是押韵，亦通常是五字句或七字句组成。打油诗常被用来对社会百态作出嘲弄及讥讽，也可以作为谜语。
尝试写古体诗是不是只要用词有美感就不会沦为打油诗
格律诗的十大错误如下：
（1）不符合平仄。这类诗词除句式和字数符合格律诗词的要求外，诗词句中不论平仄，所以不能算是格律诗词。格律诗之所以称为格律诗，就是因为其平仄交错、抑扬顿挫，有音乐的节奏之美。
如果仅仅是字数长短一样，而不合平仄，读起来会缺乏这种美感，甚至还没有打油诗的流畅，其质量就会大打折扣。关于平仄方面的基础知识，在我的第一篇文章《掌握这几个实用的写诗技巧，水平再上三个台阶》中有详细的解读，此处不再赘述。
（2）换韵与平仄韵混押。无论是绝句还是律诗，如不是特殊的要求一般都是一韵到底，很少会出现中途换韵的情况，像《春江花月夜》这种属于乐府诗，篇幅很长，格律上也有特殊要求，所以出现换韵是合理的。
但我们也可以看到，《春江花月夜》全诗皆是四句一转，整篇都充满了韵律之美。而我们今人写诗，有时候却会出现绝句中途换韵的情况，例如前两句押一个韵，到最后一句却换成了另外一个韵，读起来十分别扭，这个错误就显得十分不应该了。
（3）该对仗处不对仗。对仗是体现格律诗艺术性高低的重要方面，对仗要求工整，即诗句的结构、词性、意思都相对。绝句两联可对仗也可不对；律诗的中间两联，即颔联和颈联必须对仗（但也有特例），首联可对可不对，尾联一般不对。不对仗的诗写得再好，也不能称为“律诗”。
（4）犯孤平。我相信大家在学习诗词写作的时候，一定听过这样一句话：“一三五不论，二四六分明”。所以大家在写诗的时候往往会只关注二四六的平仄，而忽略了一三五。但是这样的标准就一定是对的吗？并非如此，因为忽略了一三五以后，很容易犯下一个写诗的大忌，那就是“犯孤平”。
为什么要把顺口溜式的诗称之为打油诗？
古体诗与打油诗具有很大的区别，不只是美感的问题。打油诗尽管句式整齐，也押韵，但韵脚可平可仄，也可交替使用，没有规律可言。
它既不符合古体诗的要求，更不符格律诗的要求，人们戏称这样的诗为打油诗(即中唐时期张打油写的顺口溜)。如张打油的打油诗《咏雪》，江山一笼统，井上黑窟窿。黄狗身上白，白狗身上肿。按照他这个韵律，无论用词多么美，也是打油诗。
古体诗，有三言、四言、五言、六言和七言，句数四至若干句(多为双句)，不受格律限制，不要求"对″和"粘″，韵律上可平可仄，多为仄声韵，可一韵到底，也可转韵，但必须四句一转或六句一转。如《三字经》，人之初，性本盖。性相近，习相远。苟不教，性乃迁。教之道，贵以专(由两仄韵转为两平韵)。
再如晋阮籍的《咏怀》就是押平声韵的古体诗，根本不受格律限制。
因为这种诗读起来非常的顺口，而且不需要咬文嚼字，也不需要注意平仄对仗，作诗的意境又不需要很高，不需要非常优美的词句，只是讲究趣味儿也是，主要是为了供大家一乐，所以说被称为打油诗，当时在唐朝的时候，有一个书生姓张，名字就叫做打油，这个人生性非常的幽默，考取功名的时候虽然没有考中，整日闲晃也乐在其中，而且非常喜欢民间的东西，平时没事的时候就喜欢顺口做诗，有的时候闲逛时兴趣来了之后就会作诗一首。
这种诗写起来只要顺口就行，不需要讲究其他方面的东西，有一天张打油在街上溜达的时候，看到一座县衙里面没有任何的人，所以说想到县衙里面参观一下，参观的过程当中，突然间兴起了作诗的兴趣，举手就在墙壁上写下了一首打油诗，可以说写满了墙壁，当时现在也知道之后特别的生气，便把当打油抓到了县衙当中，责问张打油的罪责，张打油狡辩说自己写诗也是一种高雅的事情，不要仅仅在乎墙壁上面的诗句。
县太爷听了他的话之后觉得他夸大其口，口气非常的大，所以说让张打油以安史之乱为题材，即兴写作一首诗，如果写得好的话就免除他的罪责，如果写的不好就治罪，结果张打油响了一会儿之后，张口就读出了一首诗，本身现在也就懂一定的文墨，所以觉得张打油写的这首诗气势不凡，而且最后一句话又有一种打趣的意思，当时县衙里面的人听到这样的话都笑了。
县太爷虽然觉得这首诗并不是特别的工整，但是也很有意思，最终放了他，正是因为这件事情让张打油成为了一个名人，所以后来人们在读到顺口溜诗句的时候就称为打油诗了。
